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這是事實;當你了解音樂背後的故事時,音樂聽起來會更好。一些真正引人入勝的故事正在精彩的音樂紀錄片中重述,您現在就可以觀看!
無論您喜歡懸疑片、傳記片,還是喜歡一些幕後混亂,《人物》都策劃了最好的音樂紀錄片的“混音帶”。與任何優秀的播放列表一樣,它跨越了數十年和流派,保證適合每個人。
有些電影讓我們更近距離地觀察我們自以為認識的藝術家,揭示塑造他們作品的心碎、勝利和個人掙扎。其他人則重溫音樂史上的關鍵時刻,探索永遠改變了這個行業的運動、節日和奇怪的事件。還有一些人探討了當創造性合作夥伴關係實現或有時破裂時會發生什麼。
請繼續閱讀一些現在可以播放的精彩音樂紀錄片。
流行音樂最偉大的夜晚 (2024)
由埃弗里特收藏提供
這是一個看起來更像是一場發燒夢而不是實際發生的事情的時刻之一。 1985 年 1 月的一個晚上,46 位音樂界最偉大的藝術家來到好萊塢的一家小型錄音室,經過昆西·瓊斯手寫的標語,敦促每個人在門口檢查自己的自我意識,通宵達旦地創作一首歌曲。讓我們面對現實吧,這首歌是由兩位音樂界最耀眼的明星邁克爾·傑克遜和萊昂內爾·里奇創作的。
鮑·阮這部充滿娛樂性的電影提供了您想要的所有幕後細節和戲劇,從鮑勃·迪倫的怯場到流行音樂之王的蛇(認真的),到普林斯的缺席,再到辛迪·勞珀的著裝挑戰。由此產生的歌曲成為美國流行音樂歷史上銷售最快的單曲,最終為非洲的飢荒救濟籌集了超過 8000 萬美元。
這部紀錄片不僅講述了事情是如何發生的,還講述了事情的經過。讓你感受到歷史上最明星雲集的夜晚的瘋狂、緊張、友情和純粹的怪異。
一對一:約翰和洋子 (2025)
由 Magnolia Pictures 提供
一對一:約翰和洋子 影片上映之際(2025 年 4 月),人們感覺關於披頭士樂隊已經沒什麼新的可說的了,但這部電影設法既具有啟發性又大膽。這部紀錄片由奧斯卡獎得主凱文·麥克唐納和薩姆·賴斯·愛德華茲聯合執導,探討了約翰·列儂和小野洋子一生中最不值得慶祝的時期:他們作為紐約人的頭 18 個月。
這對夫婦於 1971 年 8 月登陸,開始了一個充滿政治激進主義、公眾監督和個人緊張局勢的動盪且經常被忽視的時期。他們位於格林威治村的家出人意料地交通便利,吸引了活動家、藝術家和怪人,激勵他們支持無數的事業——其中許多事業他們都以迷人的天真擁抱。與此同時,列儂和小野正在應對後披頭士樂隊的身份危機,並目睹 60 年代的理想主義與尼克鬆時代的嚴酷現實(包括政府驅逐他們的努力)發生衝突。
這部紀錄片展示了 1972 年 8 月兩場新修復的音樂會,其中包括列儂唯一的非披頭士樂隊的長篇表演。整個過程中交織著以前聞所未聞的電話交談,這對夫婦錄製了這些電話交談,以避免聯邦調查局的監視。他們記錄了親密的談話,揭示了小野在尋找被分居的前夫綁架的女兒杏子時內心的痛苦。這些元素,連同時代新聞剪輯和老式廣告,喚起了革命後轉折點上的時代和兩位藝術家的質疑精神。
莉莉絲博覽會:建立一個謎團 (2025)
肖娜·戈爾德/ABC
導演艾莉·潘昆 (Ally Pankiw) 執導的這部紀錄片借鑒了 600 多個小時的檔案片段以及對 Sheryl Crow、Erykah Badu、Indigo Girls 和 Jewel 等原創藝術家的最新採訪,詳細介紹了這一開創性的女性節日的短暫生命和悠久遺產。莎拉·麥克拉克蘭 (Sarah McLachlan) 於 1997 年發起了這一活動,旨在挑戰音樂行業根深蒂固的性別偏見,該巡演陣容很快就成為一種現象。
雖然潘昆的電影充滿了電影節最初三個夏季的熱情表演鏡頭,但它也突顯了這個概念在當時是多麼有爭議。在一次新的採訪中,麥克拉克倫回憶起回答持懷疑態度(且帶有嚴重性別歧視)的媒體反复提出的問題:“你為什麼討厭男人?”這部紀錄片既辛酸又懷舊,揭示了這場運動如何幫助重塑了音樂世界,並為當代女性藝術家定義主流鋪平了道路。
艾米 (2015)
阿西夫·卡帕迪亞的紀錄片 艾米 它在 128 分鐘的片長之後依然久久不散,不是因為它重新塑造了艾米·懷恩豪斯臭名昭著的悲劇,而是因為它恢復了她的人性。雖然這個可怕的“27俱樂部”新作品的故事既熟悉又令人心碎,但大量的表演片段提醒我們,他非凡的才華沒有任何共同之處。
這部電影的真正力量來自於它通過前所未見的親密鏡頭所建立的情感分量:十幾歲的懷恩豪斯在車裡打盹,在商場閒逛,並向她的朋友們唱“生日快樂”。她原始的脆弱、感性、浪漫和幽默在這些時刻閃閃發光,既生動又具有毀滅性。拒絕將她神話化為遙遠的女主角, 艾米 這讓我們面對他實際上是一個多麼痛苦的人。
德沃 (2024)
克里斯·史密斯執導(法雷, 虎王)展示了為什麼奇妙怪異的新浪潮行為不僅僅是“Whip It”一擊奇蹟。 德沃 它追溯了俄亥俄州藝術學校集體從後朋克表演藝術家到 80 年代最具顛覆性的行為之一的演變。他們利用新興的 MTV 時代,將面無表情的幽默、未來主義和流行感性的獨特融合傳播到郊區的客廳及其他地方。
通過檔案片段、早期實驗電影以及對樂隊成員 Mark Mothersbaugh 和 Gerald Casale 的新採訪,這部紀錄片揭示了樂隊的“權力下放”概念如何詭異地預示了以技術與和諧為主導的 21 世紀文化。
女士優先:嘻哈女性的故事 (2023)
這個激動人心的四部分系列是向女性致敬,她們塑造了 50 年來的說唱音樂,從最初的街區派對到今天的排行榜冠軍。這部令人振奮、充滿力量的紀錄片由主持人、製片人、學者和文化聲音組成的明星陣容提供了一個又一個的見解。
Queen Latifah、MC Lyte、Saweetie、Tierra Whack、Remy Ma 和 Monie Love 等傳奇人物和熱門製作人反思了工藝、身份和韌性,然後用令人驚嘆的表演來支持它們。該劇一半是歷史課,一半是慶祝活動,鼓勵觀眾認識那些創立嘻哈音樂的女性,並擴展那些在正在進行的故事中獲得認可和知名度的女性。
麗莎:一個真正令人敬畏的真實故事 (2024)
烏爾斯坦 圖片來自 Getty
“電影裡不要放任何假東西” 麗莎·明內利告訴電影製片人布魯斯·大衛·克萊因 當他開始製作這部紀錄片時。 “別讓我看起來像個騙子。”克萊因信守諾言,為這位演藝界偶像描繪了一幅毫不畏縮但恰到好處的閃閃發光的肖像。
影片追溯了他作為典型新嬰兒的成長歷程,從在朱迪·加蘭和導演文森特·明內利的長期陰影下長大,到克服母親早逝的痛苦。這位奧斯卡獎得主在與鮑勃·福斯、弗雷德·埃布和霍爾斯頓等導師的關鍵創意合作上投入了大量時間的同時,也將自己的演變描繪成一個震驚舞台的三重威脅,儘管毒癮可能會破壞他聰明的頭腦。
結果是一部既令人眼花繚亂又原始的紀錄片,向莉莎在萊茵石背後的堅韌致敬。
手錶 麗莎:一個真正令人敬畏的真實故事 在亞馬遜 Prime 上。
重製版:薩姆·庫克的兩起謀殺案 (2018)
我們鼓勵那些喜歡帶有一絲神秘感的音樂文檔的人觀看 Netflix 出色的 ReMastered 系列。這八部完整的紀錄片涵蓋了有趣的主題,從嘻哈先驅 Jam Master Jay 的未解謀殺案到藍調歌手羅伯特·約翰遜的神秘早逝,再到約翰尼·卡什與理查德·尼克鬆的政治不和。
但最令人驚訝的情節之一是對這位靈魂偶像 1964 年在洛杉磯一家破舊汽車旅館發生的槍擊事件的調查。儘管這起案件被裁定為合理殺人罪,但證人證詞相互矛盾、證據缺失以及據稱警方調查處理不當,都讓人們對官方說法產生了懷疑。
手錶 重製版:薩姆·庫克的兩起謀殺案 在 Netflix 上。
距離明星20米 (2013)
雖然許多紀錄片都追逐明星力量,但電影製片人摩根·內維爾卻採取了相反的做法,將焦點轉向了音樂、巡演和工作室中(名副其實的)大牌背後的無名支持歌手。影片採訪了達琳·洛夫、梅里·克萊頓、克勞迪婭·倫尼爾等人,將他們激動人心的舞台生活(與布魯斯·斯普林斯汀、史蒂夫·旺德和滾石樂隊一起主宰體育場)與他們常常令人謙卑的台下現實(從代課教學到只是為了維持生計而打掃房間)形成了鮮明的對比。
它還涉及這樣一個觀點,即並非每個創造者都受到名譽誘惑的激勵。 “有些人會為了出名不惜一切代價,”歌手麗莎·費舍爾在一個令人心酸的時刻說道。 “我只是想唱歌。”
(額外提示:這個的粉絲也會喜歡 爆破隊這是對 60 年代和 70 年代洛杉磯音樂家的充滿愛意的描繪,他們演奏了數十首十大熱門歌曲。 )
給我庇護 (1970)
傑夫·霍赫伯格/蓋蒂
阿爾伯特·梅索斯和大衛·梅索斯這部開創性的紀錄片經常被認為奠定了現代搖滾紀錄片的基礎,這是有充分理由的。兄弟倆以他們標誌性的真實電影風格拍攝了滾石樂隊 1969 年的美國巡演,以一種未經修飾、古怪的方式呈現了搖滾巨星最不穩定的時刻。
當電影製片人描述 12 月免費阿爾塔蒙特賽道音樂會的計劃和災難性的執行時,一開始是樂隊在舞台上和過渡過程中的激動人心的肖像,逐漸變得暗淡。演出中的鏡頭,包括敢死隊成員刺死音樂會觀眾梅雷迪斯·亨特的事件,仍然是音樂史上最令人毛骨悚然的畫面之一。
梅索斯兄弟避免旁白或評論,而是讓樂隊與他們一起觀看鏡頭,創造了一種遠遠超前於時代的怪異、元層面的反思和懷疑。在這個過程中, 給我庇護 它不僅成為了巡演的記錄,也是對 20 世紀 60 年代反主流文化及其烏托邦承諾的輓歌。 50 多年後,它仍然是紀錄片製作的大師級作品,也是搖滾新聞發展的決定性時刻。










