这些艺术家引导着洛杉矶文化。让他们指引你的道路

当我于 2018 年作为一名艺术记者第一次搬到洛杉矶时，人们试图向我解释这座城市扩张的吸引力，以及它如何塑造了这里创作的艺术。他们说，没有固定的中心——博物馆、画廊和工作室分散在整个城市——导致更多的游戏和实验，更少的统一性。当我试图理解洛杉矶存在的许多城市时，我着迷又不知所措。我买了一张地图，把它装在桌子上。与我访问的任何地方一样，我试图通过它的艺术家来了解它。我记得翻阅了雪莱·霍尔科姆（Shelley Holcomb）的《Curate LA》，这是一本令人印象深刻的全面指南，介绍了那些显而易见的开幕式和活动。在这里的第一年，我还看到瓜达卢佩·罗萨莱斯 (Guadalupe Rosales) 在文森特·普莱斯博物馆 (Vincent Price Museum) 的墙上投影出的档案照片，照片中时尚拉丁裔年轻人在东洛杉矶狂欢派对。我记得看到这里的艺术家不仅居住在洛杉矶，而且还居住在洛杉矶。他们塑造了它，也被它塑造了。

我现在对这座城市有了更多的了解，但其中的艺术家继续指引着我的道路。这也是我对本期图像制作者聚集的看法：作为这里文化的指南。了解他们就是了解洛杉矶的另一个角落，从 ERL 的威尼斯和 Becky G 的英格尔伍德到 Sage Elsesser 的中城和 基科·科斯塔迪诺夫是梅尔罗斯山。

他们是一个多代人的群体，无论他们处于人生的哪个阶段，许多人似乎比以往任何时候都更渴望成为毫无歉意的自己。 Becky G 创作的音乐毫不妥协、充满挑衅。圣人埃尔塞瑟（Sage Elsesser）对他的能量及其投入的地方是“有意识的”。 Micaiah Carter 已准备好在她的摄影中更多地“自由风格”，并“活在当下”。用造型师 Bailey Rose Quiñones 的话来说，他们已经准备好摆脱旧的自我。或者，正如罗萨莱斯所说：“我只是觉得我更像我自己了。”

这些图像创作者会降低期望并消除噪音。他们的作品就像洛杉矶本身一样，广阔且多样化。我邀请您让 2026 Image Makers 成为您参观这座拒绝成为任何事物的城市的向导。