樂隊在同一遊戲發行九年後回歸原聲帶的情況並不常見 – 儘管大多數遊戲並非如此 無人深空。一旦演示 今夜秀 與吉米·法倫 (Jimmy Fallon) 一起，在他 2016 年華麗的 E3 新聞發布會上， 無人深空 它被譽為遊戲的未來。而這一切之所以成為可能，要歸功於創造了廣闊科幻宇宙的程序一代。
近十年後，當後搖滾樂隊 65daysofstatic 回歸，為這款不斷發展的遊戲重新配樂時，所創作的內容不再像以前那樣令人興奮的未來主義。隨著人工智能湧入社交媒體，人工智能產生的團體潛入 Spotify，曾經為遊戲夢想提供動力的技術正在慢慢變成反烏托邦的噩夢。
“這只是資本主義，對吧？” 65daysofstatic 的 Paul Wolinski 說道。 “這毀了一切。因為所有這些首席執行官都不明白藝術和內容之間的區別。”
那裡 旅程充滿挑戰的人類配樂開始發揮作用，堅決反對音樂製作機器的崛起。在過去的一年裡，沃林斯基與 Hello Games 的音頻總監 Paul Weir 合作，將一系列抽象的、未發布的音景變成了成熟的歌曲。一旦被設計成可以永遠重新組裝的部件 無人深空使用 的算法，兩個保羅試圖重新想像這些空靈的嗶嗶聲，並彈出一些聽起來更人性化的聲音。結果是一張包含 32 首曲目、四張 LP 的專輯，將 65daysofstatic 重新設計的音景與 Weir 的原創作品結合在一起。
“對於這張唱片，我們更感興趣的是把所有這些無窮無盡的東西變成更有目的性、定制性和手工性的東西，”沃林斯基說。第一首原聲帶在哪裡 無限宇宙的音樂震耳欲聾的鼓聲和膨脹的吉他聲與飛向太空的起伏相匹配， 旅程 是一個完全可怕的創作，傳達了到達一個未知星球的安靜預感，最初的樂觀情緒讓位於更不可知的現實。
沃林斯基說：“當我們第一次開始這個項目時，我以為它只是重新混音我們的舊東西，但大多數音景並沒有為真正的歌曲提供起點……這要困難得多，也更神秘。”幸運的是，65daysofstatic 有一位精神專家：Weir。
“我們更感興趣的是把所有這些無窮無盡的東西變成更有目的的東西。”
當樂隊在他們的音頻/視頻現場表演中嘗試程序生成時， 無人深空 它不斷成長和發展，音樂也必須與之相匹配。 “我不想讓自己看起來像個假的 65daysofstatic，你知道嗎？”威爾一邊說道，一邊坐在合成器前，從靜態磁帶中斷的地方繼續播放。 “我是一名聲音設計師，也是一名作曲家，這給一些音樂增添了很多抽象性。有很多奇怪的聲音！”
當 65daysofstatic 的前衛史詩與 Weir 的合成器主導的氛圍相結合時，結果更接近 Philip Glass 的配樂，而不是喧鬧的後搖唱片。這是與之前相比的顯著演變，與之前的內容相匹配 無人深空它從最初的艱難發行到今天的龐大科幻史詩的歷程。 “這是一段有趣的老關係，”威爾說，他已經為同一部劇創作了 14 年。 “我們都一直說，‘好吧，夠了，是時候繼續前進了！’我們說。我也很享受他持續的力量和成功。”
Hello Games 並不是唯一一家享受 Hello Games 成果的公司。 無人深空的成功。 Spotify 上 65daysofstatic 播放次數最多的歌曲中有九首是為該遊戲創作的。 無人深空 這些歌曲成為 65 天靜態現場表演中不可或缺的一部分；這些作品以一種很少有配樂的方式存在於遊戲之外。 “對我們來說，這一直是 65 天的靜態記錄。 無人深空 “我們很幸運能夠參與職業生涯中的一些重大事情，但與具有如此巨大文化影響力的事情聯繫在一起的感覺真是太好了，”沃林斯基說。
現在 旅程 65daysofstatic 和 Weir 能在荒野中一起現場表演音樂嗎？ “我們不排除在十週年紀念日做一些這樣或那樣的事情，”威爾打趣道。
就像大轉變一樣 無人深空 自 2016 年推出以來，世界與技術的關係已經徹底改變。當沃林斯基第一次了解到使用程序生成來重新混音音樂的可能性時，他告訴我，這成了一種痴迷，激發了樂隊 2019 年算法專輯的現場編碼、即興音頻/視頻巡演。 解離理論甚至還有博士學位。 “無人深空 “這確實讓我們走向了另一個方向，”沃林斯基笑著說，“我真的很高興它做到了。”
“誰在乎電腦能否創作音樂？那不是音樂。”
但沃林斯基認為，到 2025 年，生產力技術的名聲已因即時的哀嘆而玷污。 “我們回到這個項目時非常反對生產系統和人工智能趨勢之間的關係，”沃林斯基說。 “我認為這和那之間有很大的區別。 無人深空的生產系統…現在的重點是創建更多內容以吸引人們的注意力幾秒鐘。一切都是可悲的。 ”
“和 無人深空這都是我們的音樂，一切都是手工製作的。 “計算機不會創造任何東西，它所做的只是重新排列它，”威爾解釋道。儘管組裝人造音樂的算法和僅僅誘導其存在的算法之間存在明顯的區別，但目前仍然有勤奮的人類藝術家。 抵禦人工智能詐騙者的模仿， 保羅夫婦感到有必要抵制計算機輔助作曲。
旅程所以，它不僅僅是一張專輯；他們是反對音樂機崛起的人。 “誰在乎計算機是否可以創作音樂？那不是音樂，”沃林斯基說。 “揚聲器移動產生聲波的方式只是賦予音樂意義的一小部分。這一切都與周圍的社會關係有關，一個人與另一個人之間的對話，即使他們從未見過面。這就是藝術，這就是為什么生成式人工智能完全沒有抓住重點。”
旅程 目前在流媒體平台上 乙烯基塑料。
