Tame Impala 的工作對很多人來說都很重要。
無論是 2012 年《Lonerism》中富有探索性和雄心勃勃的《Mind Mischief》，還是《Currents》中始終存在的《The Less I Know the Better》，主唱 Kevin Parker 的聲音表現為其他藝術家以及整個音樂界樹立了榜樣。
事實上，它可能是對一群類似的藝術家的控訴或慶祝，這些藝術家是準心理搖滾、合成器和夢幻流行音樂等流派的創意者。
但他不 確實 聽到這樣的話。
“我承認我有一種完全不同的創作旋律和創作歌曲的方式，”他通過 Zoom 說道。 “有時候……感覺一首歌明顯受到了 Tame Impala 的影響，但沒有人們告訴我的那麼多。”
“你有小孩嗎？”他問道。
“人們告訴我，我的女兒看起來和我很像，但我看不出來，”她繼續說道。 “我說，‘他看起來像個孩子’……在別人身上認出我的音樂是一回事。當你擁有自己的音樂時，你就會對它視而不見。”
充其量，他希望自己能找到相似之處：“這會讓我感覺很有效率，”他開玩笑說。
《Deadbeat》是 Tame Impala 時隔五年後推出的最後一張專輯。
（朱利安·克林瑟維奇）
無論如何，他的唱片至少沒有什麼可嘲笑的。他的最後兩個作品，前面提到的《Currents》和《The Slow Rush》，都進入了美國排行榜的前五名。第二張專輯的主打單曲《Borderline》獲得了 RIAA 的白金認證。
即使在去年的格萊美頒獎典禮上，他也憑藉與 Justice 合作的《Neverender》贏得了舞曲/電子唱片類別的冠軍。
由於日益成功，帕克決定對他的最新項目“Deadbeat”進行一些改變，這可能會讓一些人感到困惑。
它的主打單曲《Summer’s End》是經典的 Tame Impala，其冗長的 7 分 12 秒的播放時間，但也比他之前的作品感覺更自由。這可能讓球迷感到震驚，但對帕克來說卻是一種解放。
“當這是我以前從未做過的事情時，會有點奇怪和刺耳，但它也是一種解放，”他說。
另一個比喻。
“這就像當你離開家時決定不再做頭髮一樣。這很有趣……但也很可怕……這就是做新事物的興奮所在。”
這是藝人與粉絲之間永恆的困境，是藝人給粉絲想要的，還是給自己需要的。
“這是一件困難的事情，”他補充道。 “我想了很多。”
他將此與自己作為萊昂國王隊球迷的經歷進行了比較。隨著第三張專輯《Because of the Times》的發行，這支出生於田納西州的搖滾四重奏經歷了職業生涯中一個非常明顯的轉折點。
他們沒有拘泥於前兩個項目中的鄉村、南方獨立搖滾音樂，而是轉向了更現代的影響。這一變化足以讓他們的名字留在大西洋彼岸的英國，並開始走向主流名聲。
“我感覺自己被背叛了。我想，‘我不敢相信他們這麼做了，他們把所有的票都賣光了，’”帕克回憶道。
“我花了很長時間才意識到他們只是在做他們想做的事……這就是他們的意義。如果他們做了所有粉絲希望他們做的事情，他們會覺得不對；這不會在藝術上令人滿意。”
當帕克開始製作《Deadbeat》時，他同樣採取了不同的方向。首先，他發現了一個在製作之前的專輯時從未存在過的“艱難的開始時間”。
“這是一個非常不確定的時期，因為……我一直在收集長期以來出現在我腦海中的想法，”他說。 “人們總是會說，‘哦，我正在製作一張專輯。’”
“賴賬”對於他來說是一個相對“快速”的過程。
也許更重要的是，他還尋求“將自己從聲音完美中解放出來”。
“我對音樂總是一絲不苟，一絲不苟，一切都必須完美，”他回憶道。
《Deadbeat》的官方專輯封面。
（溫順的黑斑羚 / Julian Klincewicz）
這也許是專輯的第一首歌曲“My Old Ways”中最常見的，它以琴鍵上稍微低沉的音域開始，與帕克典型的介紹風格相去甚遠。
“從我寫這首歌的那一刻起，它就在向我尖叫，這是第一首歌。從我彈鋼琴的這段蹩腳的手機錄音開始，感覺很正確，”他說。 “這是我強迫自己這樣做（釋放自己）的方式。”
像在工作室裡的夜晚這樣的小事情或多或少保持不變。幸運的是，他在洛斯費利斯有自己的家，這讓事情變得容易多了。
“家裡有一個工作室意味著你每天晚上都可以工作到睡著，”他說。 “工作室是我快樂的地方。”
當然，這也意味著它很容易被轉移，但這就是“自己創作音樂的美妙之處之一”。帕克通常會盡可能地專注於工作。儘管我是兩個孩子的父親，但有時音樂是第一位的。
“我的工作過程對我來說是神聖的，”他分享道。 “儘管我有……孩子需要照顧，但我盡量不讓這影響我的工作流程。”
“歸根結底，為了讓音樂達到我想要的效果，有時它必須成為優先事項。”
然而，儘管這張專輯的名字暗示了這一點，它並不是一張“Deadbeat”。在養育子女方面，他和索菲·勞倫斯有一個“非常好的系統”。
“當我更深入地了解專輯製作過程時……它是‘一整天，每一天’，”帕克說。 “有時我是一個細心的顧家男人，有時我不是……我們幫助孩子們。”
這樣，音樂對他來說“同樣強烈”；這是我“喜歡擁抱”的一種工作方式。
至於標題，帕克表示，它的含義與大多數情況下使用的“Deadbeat”“略有不同”。
“這意味著感覺與世界脫節……感覺自己生來就無法跟上周圍的世界，”她解釋道。 “我不想放棄這樣的想法：將專輯命名為‘Deadbeat’與我成為父母有很大關係。因為它實際上並沒有做到這一點。”
他還意識到，最終人們會得到他們想要的東西。他對這個想法感到“平靜”。
“你可以將文字、歌曲、敘述、名字和事物放入世界中，但你無法控制每個人如何解釋它們，”他繼續說道。 “因此，如果有人將《Deadbeat》專輯解讀為《Deadbeat 老爸》，那也沒關係。”
“每個人都會有自己的解釋。我不會為‘致命’這個詞的含義爭論不休，”他笑著說。
