倫敦（美聯社） – 弗里達·卡洛（Frida Kahlo）的面孔是藝術中最著名的，這要歸功於其大膽而艱難的自畫像。
墨西哥藝術家的自我剝奪較低，是在蘇富比的唱片拍賣中拍賣。
估計價格為40至6000萬美元，“埃爾·蘇尼奧（La Cama）” – 英文，“ the the the the the the bed）”，當她11月8日在錘子下經過錘子時，任何女性藝術家的作品價格最高。目前為4,440萬美元，在2014年為喬治比（Georgia O’Keefe）支付了4440萬美元
在卡洛（Kahlo）工作的最高拍賣價格為3490萬美元，於2021年以“迭戈和我”的價格支付，代表藝術家和她的丈夫壁畫迭戈·里維拉（Muralist Diego Rivera）。他的畫將更多的私人賣出。
“這不僅是卡洛最重要的作品之一，而且是墨西哥以外的少數幾個作品之一，而不是博物館的集合，”蘇富比美洲印象派和現代藝術的副總裁兼現代藝術朱利安·道斯（Julian Dawes）說。 “因此，作為藝術品，作為市場上的機會，它不可能更稀有，更特別。”
卡洛（Kahlo）代表著自己的振動，一生中沒有存款和事件而沒有押金和事件，這是18歲時的一場公共汽車事故顛倒了。她在掛在床上的時候開始繪畫，在她受損的脊柱和骨盆上進行了一系列痛苦的手術，然後穿上演員，直到1954年去世，直到去世。
1940年，“埃爾·蘇尼奧（ElSueño）（La Cama）繪製”，向藝術家展示了葡萄樹冠，躺在一個四個友好的床上，漂浮在淡藍色的天空中。帶有炸藥和一束花束的骨架在樹冠的頂部。
圖像以像徵意義爆炸，看起來像是寓言 – 但藝術家確實在紙上拿著骨骼。
道斯說，這是一位藝術家在他的頂峰上的心理自畫像。
他說：“他的最大作品是從1930年代末到1940年代初期的這一刻。” “她在自己的健康生活中與迭戈的浪漫生活有各種各樣的磨難，但與此同時，她確實取決於自己的力量。”
繪畫是1990年代後期的最後一次公開展出，是出售100多種超現實主義作品的明星，包括薩爾瓦多·達利（SalvadorDalí），雷內·馬格里特（RenéMagritte），馬克斯·恩斯特（Max Ernst）和多蘿西婭·坦寧（Dorothea Tanning）。他們來自尚未披露所有者的私人收藏。
在安德烈·布雷頓（Andre Breton）的“超現實主義宣言”之後的一個世紀，定義了一種革命性的藝術運動，其特徵是擾亂和矛盾的聲明，興趣和價格 – 超現實藝術的價格蓬勃發展。蘇富比（Sotheby’s）稱，在2018年至2024年期間，超現實主義在藝術市場上的份額從9.3％增加到16.8％。馬格里特（Magritte）的《燈光帝國》（Empire of Lights）去年以1.212億美元的價格售出，這是超現實主義作品的記錄。
卡洛（Kahlo）拒絕被標記為超現實的標籤，但道斯（Dawes）說，他的“對潛意識的迷戀”以及來自另一個世界的圖像的使用在這一傳統中直接放置在另一個世界中。
他說，這種流派經歷復興也就不足為奇了。
道斯說：“在1920年代和2020年代之間，有很多有趣的相似之處。” “留下一個癱瘓的世界大流行，這個世界必鬚麵對以前從未經歷過的更加圖形和親密水平的戰爭 – 經濟和社會力量在背景中旋轉，這是一個奇怪的相似之處。”
卡洛（Kahlo）的繪畫在倫敦的蘇富比（Sotheby’s）展出，直到星期二，然後在紐約出售前轉向阿布扎比，香港和巴黎。
