由Neuropiano和Sony Computer Science Laboratories，Inc。的Shinchufur Wuya博士領導的研究小組首次宣布了研究成果，以解釋科學表明鋼琴演奏家的管理改變了鋼琴。
繪畫，音樂劇和其他藝術的創造力得到了為觀眾創造各種意識體驗的能力。但是，中間有效效率是否有所改變。
研究小組開發了一個獨特的傳感器系統，當專業鋼琴家展示鋼琴上的音色時，它可以通過世界決議1,000 FPS和主要運動來衡量鋼琴鑰匙的運動。結果表明，聽眾可以區分鋼琴的意圖，無論他們是否具有鋼琴訓練的經驗。該小組成功地確定了使這些低點區別的重要運動。
這一發現提到的問題年齡超過世紀。 “鋼琴家可以改變低聲的聲音嗎？”通過表明鋼琴家培養的低 – 道谷管理不僅是一種感官。但是，這是一項科學支持的技能，這些技能發現了展示圖像和教學的機會，特定的運動屬性會產生低聲音，這將導致更有效的實踐並防止誤解。他們還透露，高水平的身體運動的控制會引起藝術感知，這表明在各個領域的潛在用途，包括修復技能的轉移和人類部分的設計。
這些研究結果已發表在國際科學期刊上。 國家科學院（PNAS）的實施 2025年9月22日
這些結果是通過以下程序，研究和研究主題收到的：
JST的戰略研究項目（CREST） 研究領域：可靠質量AI系統的主要技術（研究主管：Akiko Aizawa，教授，數字內容和研究科學媒體，國家研究機構，研究組織和系統）研究形式：創建信譽
Moonshot（Moonshot）研發項目 研究領域：對社會的意識，人類可以在1990年對身體，大腦和時間限制（研究主管：Norihiro Hagita，Osaka Art Art University Insifers Inseriess Institution Institute Institute Institute Institute Institute Institute Institute Institute Instripter（ATR）：2020年10月至2026年3月
研究歷史
音樂家和其他藝術家，演員，傳統熟練的工匠和其他藝術家在整個培訓期間都被認為是各個領域的專家。尤其是在表演藝術中，很長一段時間以來，學習創造多種看法的體育技能對於收集創造力是必要的。例如，儘管使用工具的聲音和音量級別顯然取決於工具的管理。該案沒有科學證據。 “應該創建一些聲音的工具會產生不同的低聲聲音。” – 在演員和教育者中廣受信任。提到了有關鋼琴的問題 自然 在20世紀初期，該系統被系統地認可，並且直到現在才進行數據分析，導致問題不回答。因此，接收創造各種表情的技能的方法仍然未知，並且在此過程中的問題，例如記住個人局限性以及技能培訓期間發生的傷害或殘疾的風險。了解技術機制的證據是人類和系統能夠引入適當的培訓方法和學習者和教師所信任的建議是必要的。
研究歷史
Neuropiano Institute和Sony Computer Science Laboratories（Sony CSL）的研究團隊透露，旨在傳播給聽眾的Timbral屬性和高度準確的指尖
研究小組使用Hackkey，這是一種高度精確的傳感器系統，以1,000 fps（1 mm世俗的精度）和0.01 mm的面積分辨率測量88個按鈕的運動。當20個鋼琴演奏者打算創建各種質量的音色/黑暗/光/輕/硬/硬/硬/硬/硬彈奏時，對鍵盤移動的工具分析。
此外，該團隊已經進行了心理實驗，其中40名參與者，包括鋼琴演奏者和非經驗的人 – 聽眾。結果表明，打算連續表演的鋼琴家，聽眾無論他們的音樂經歷如何。鋼琴家的聽眾，尤其是可以通過更敏感的方式來區分音色差異。發現這種音節視覺能夠控制數量和節奏。但是在此之前，認為它影響了音師的感知的因素
使用線性模型（LME）的數據分析表明，音節的參與集中在有限的運動中（例如逃生期間的加速度，手同步的偏差）。已經證實，只有這些素質中的一種彈奏的音符表明聽眾的聲音不同，這是重要運動和低運動之間原因的第一個證據。
這一發現對音樂家和教育工作者很重要：
-
創造技術基礎來支持藝術創造力：這項研究的測量“聲明知識”，以了解鋼琴家能夠表現出低調的聲音，為了解藝術家的意圖和發展新的教育和技術的方式鋪平了道路。
-
明亮的生物學機制會引起更高的認識： 可以用一種語音識別的現象表明感官和高級電機系統的組合。這項研究解釋說，主動電動機的控制，導致更高的順序和更高的美容體驗，為神經科學，心理和藝術教育方面的跨學科研究打開了新的渠道，並擁有在許多領域使用的其他合同，包括轉移康復技能和互鎖的人類。
未來的發展
這項研究解釋了重要的運動與低投票鋼琴之間的關係，這表明移動的可能性可以產生各種感知板。這對於有關表演藝術的體育教育培訓的證據和方法的建議是必要的，並提高教師和學習者有信心學習的能力。在研究的同時，認識的重點是低級別的感知信息，例如關於低聲音和其他高水平的感知信息的大聲噪音和未來的研究節奏。此外，除了音樂表演，包括運動，製作，繪畫甚至手術在內的音樂表演外，使用自己的身體來改善和實現曾經在音樂領域不可能分享的興奮。這項研究有一項合同，可以在許多分支機構中產生波浪效應。
與體育和醫學等各個分支機構相比，科學和技術在音樂學習中的參與滯後。結果，世界各地的許多藝術家都受到收集藝術和創造力的問題的困擾，同時受到身體和精神局限性的限制。對創建本研究創建的各種表達方式的基本技能的知識將有助於在將來建立一個社會，即藝術家擺脫了身心限制，並可以充分收集他們的創造力。這可以通過建立基於DYNA形式，科學和音樂表演的新證據音樂研究來實現。
