用科爾·波特的話來說：“甲魚湯是好還是只是模擬？”
蘇西·霍奇 (Susie Hodge) 的新書《藝術欺詐：愚弄藝術界的 50 個贗品》會讓您懷疑是否有任何藝術作品是真正的麥考伊作品。
“藝術欺詐比比皆是，”霍奇開始說道。 “許多專家認為，當今市場上高達 50% 的藝術品都是贗品。”
如果 50% 的統計數據看起來是假的，那麼你就不知道它的一半。
《藝術欺詐》仔細研究了最著名的偽造案件，揭示了藝術界最不為人知的秘密背後的真相。
從最偉大的專家到最天真的在線投標人，幾乎任何人都可能並且在某些時候會被模擬所愚弄。
當然，藝術家總是追尋他人的風格和技巧。
古羅馬人如此熱衷於復制希臘雕塑，以至於學者們仍然無法區分一位鐵餅運動員和另一位鐵餅運動員的起源。
即使是最偉大的藝術家也玩複製遊戲。
在文藝復興時期，米開朗基羅將他的一位丘比特冒充為羅馬原創。卡諾瓦畫了一幅喬爾喬內的假自畫像。等等。
“優秀的藝術家複製；偉大的藝術家竊取，”巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso）說，他是一位以接受其他藝術家的創新為自己的創新而聞名的藝術家（你好，喬治·布拉克）。
盧浮宮有著藝術家在博物館牆壁上臨摹作品的悠久傳統。
馬奈甚至在臨摹委拉斯開茲的畫作時遇見了德加。
但複製一件藝術品和冒充別人的藝術品是有區別的。
在盧浮宮，複製品必須加蓋印章，並且不能製作成與原件相同的尺寸。
嚴格的法國法規告訴我們很多有關複製和欺詐之間的滑坡以及後者的誘惑的信息。
《藝術欺詐》提供了幾位著名偽造者的簡要概述，他們加倍努力，設法將自己的藝術品冒充他人，至少在一段時間內如此。
（當然，其中最好的很可能從未被捕獲。）
《藝術欺詐》考慮了他多樣化的技巧和動機——坦率地說，這會讓你對欺詐性藝術產生新的尊重。
很多時候，這不僅僅是錢的問題。當偽造者將自己的作品冒充為古代或現代大師的作品時，自我扮演著重要的角色。
有時，偽造者想要揭露藝術市場並破壞作品的收集和估價方式，在此過程中製造出旨在曝光的贗品。
有時，造假者只是另一個受害者，他們被無良經銷商支付微薄的費用，以虛假的藉口製造假冒產品，甚至不知道他們的產品被用於欺詐。
意大利雕塑家阿爾西奧·多塞納（Alceo Dossena，1878-1937）就是其中之一。
作為古代大師的學生，他在 20 世紀初表現出了令人難以置信的雕刻哥特式和文藝復興風格雕塑的能力，並以甚至可以愚弄當時最偉大的專家的方式對它們進行人工老化。
兩位羅馬商人阿爾弗雷多·法索利（Alfredo Fasoli）和羅馬諾·帕萊西（Romano Palesi）委託多塞納創作了許多作品，讓他相信自己正在為一座美國教堂創作作品，而該教堂要求新的雕像看起來又舊又破舊。
多塞納模仿西蒙·馬蒂尼、喬瓦尼·皮薩諾、多納泰羅、米開朗基羅和詹博洛尼亞的風格進行雕塑，並在尿浴中對他的作品進行人工老化。
他對它們進行刮擦、烘烤，並將飾面變暗，以增加訂單 500 年的磨損度。
法索利和帕萊西向多塞納支付了他們籌集的數百萬美元的一小部分，因為多塞納被錯誤歸屬的作品被海倫·克萊·弗里克、克利夫蘭藝術博物館、大都會藝術博物館和盧浮宮收藏。
直到新的 X 射線技術應用到她的雕塑上，露出現代指甲時，這個詭計才開始暴露。
在另一個時代，多塞納可能憑藉自己的能力被譽為一位受人尊敬的藝術家。
“我們目睹了一位文藝復興時期大師和一位閣樓雕塑家的轉世，”德國藝術歷史學家漢斯·柯利斯在欺騙行為被發現後說道。
《藝術新聞》編輯阿爾弗雷德·法蘭克福特這樣評價多塞納的“真誠的品質，這個人幾乎令人難以置信的能力，本著死去的過去及其大師的精神，不做作、不帶惡意地工作。”
多塞納被洗清了罪名，並繼續進行雕塑創作，但當世人得知其作品背後的藝術家不是一位古代大師，而只是老阿爾西奧·多塞納時，很少有人想要他的作品。
荷蘭畫家 Henricus“Han”Van Meegarms（1889-197 年）現在沒有學士學位。
作為最著名的偽造者，他扔掉了數十幅維米爾的作品和其他據稱來自荷蘭黃金時代的作品，賺了相當於數千萬美元的錢。
荷蘭藝術專家亞伯拉罕·布雷迪烏斯（Abraham Bredius）曾對這幅作品大加讚賞，宣稱：“當一位藝術愛好者突然發現自己突然看到一幅由一位偉大的大師創作的迄今不為人知的畫作時，這是他生命中的一個美妙時刻，它在原始畫布上未經修飾，也沒有經過任何修復——就像它離開畫家工作室一樣。多麼好的一幅畫啊！”
雖然範·米格倫購買了古董畫布並磨製了自己的顏料，但他的作品甚至說服了令人畏懼的納粹赫爾曼·戈林，他用範·米格倫的贗品交換了被掠奪的真品。
直到戰後，當範·梅格倫因在納粹佔領期間掠奪荷蘭遺產而面臨死刑時，他才承認了自己的欺詐行為。
他在觀眾面前畫了一幅假維米爾，證明他的欺騙中唯一的失敗者是已故的帝國元帥。
通過範米格倫使用現代膠木塑料來硬化他的顏料，隨後的假畫布不斷出現，最近一次是在 2011 年在倫敦考陶爾德學院。
美國偽造者馬克·蘭迪斯（Mark Landis，生於 1955 年）的案例尤其引人注目。
他對金錢從來不感興趣，他創造了虛假的形象和人物角色，以利用他作為博物館捐贈者所受到的關注。
這幅圖畫在幾個小時內就完成了，材料是在沃爾瑪購買的，他說：“我有一種捐贈照片的衝動。我看了很多電視，了解了慈善家 – 向他人捐贈的富人 – 所以我捐出了一張照片，並受到了很大的尊重、順從和友誼。這些是我以前從未經歷過的事情。我真的很喜歡它，並且迷上了它。”
為了偽造贗品，偽造者不僅需要時代材料和令人信服的風格，還需要可信的背景故事或藝術界所說的出處。
英國畫家約翰·邁亞特（John Myatt，生於 1945 年）曾標榜自己是一名合同抄寫員。他的材料與歷史悠久的乳膠漆和 KY 果凍相去甚遠。
然而，他的同夥約翰·德魯（John Drewe）通過在藝術家檔案中添加虛假文件並替換藝術目錄中的頁面，創造了令人信服的背景故事，創造了從未實際存在過的作品的歷史記錄。
最新的藝術品欺詐案涉及數千萬美元的損失以及紐約最古老的藝術畫廊的關閉，現在看起來就像是 Alceo Dossena 的模仿者。
藝術品經銷商格拉菲拉·羅薩萊斯聲稱發現了現代傑作的寶庫。她的消息來源是一位神秘的“小X先生”，她說，他的父親通過一名同性戀聯絡人秘密收集了這幅作品。
現實要平淡得多：錢培申是一位居住在皇后區的移民，他在不知不覺中在車庫裡按照訂單繪製了抽像作品。
就像多塞納雕像上的現代釘子一樣，棺材上的釘子也是一種非歷史顏料。
回想起來，藝術欺詐可能很容易被發現，但目前更具挑戰性。
如今，費芙將成為女孩之一，這是關於女孩之一的事情。
《藝術欺詐》中的故事揭示了人們如何相信別人所相信的事情。我們接受標籤並尋求專家的幫助。
尤其是當揭露謊言除了了解真相之外沒有什麼好處時，情況尤其如此。
今天，當我們展望生成人工智能和“深度造假”的未來時，唯一真正確定的是我們所看到的一切都是不可靠的。複製這個。
詹姆斯·帕內羅 (James Panero) 是《新標準》的執行主編。
