丹尼爾雷德克利夫在百老匯的獨角戲開始前十分鐘， 每一件閃閃發光的東西， 演員蹲在走廊上。他將一張卡片放在距離舞台六排的一位女士手中，並指示她在他給出提示時喊出上面寫的短語。他安慰地輕輕撫摸她的手臂，她臉紅了。就像前任一樣 哈利波特 明星走開，另一位觀眾——一個陌生人——靠在過道上。 「你還好嗎？」她在揮舞手機前問。 “我拍了照片，不用擔心！”
每一個閃閃發光的東西 是一部親密而令人驚訝的生動劇，講述了一個人通過列出所有讓生活值得活下去的“閃亮”事物來處理她母親的自殺企圖。該劇由鄧肯麥克米倫 (Duncan Macmillan) 和喬尼多納霍 (Jonny Donahoe) 創作，自 2014 年在愛丁堡邊緣藝術節首演以來，已在 66 個國家上演，主演包括明妮德賴弗 (Minnie Driver) 和菲比沃勒-布里奇 (Pridgebe Waller-Bridge)。但在這個二月下旬的下午，參與者們艱難地穿過曼哈頓的灰色泥漿，去見這位大難不死的男孩，也許還被他招募。預演剛開始幾天，TikTok 和 Instagram 上就充斥著這位明星在劇院與粉絲聊天的影片。
拉德克利夫預料到了這一點。當他在我的走廊上招募一名女性扮演更重要的角色時，他向她吐露，那些似乎太渴望與他一起上台的人「嚇到了我」。這句話出自一位曾吸引數千名粉絲前往特拉法加廣場，在電影首映會上一睹這位少年巫師風采的男人的口號。他是千禧世代童年的主角，儘管他盡了最大努力來解放自己 哈利波特——他的第一個舞台角色是 馬屬 2007年，他要求裸體，實際上是宣布他從兒童演員行業畢業——他永遠無法逃脫這種文化對他的不屈不撓的控制。第二天，雷德克利夫告訴我，他拉上舞台的另一位觀眾是一位演員的父親。 哈利波特與被詛咒的孩子， 在一個街區之外玩。報導該劇的記者們對即將推出的 HBO 電視劇改編版的問題連珠炮般地問他。
隔天早上，他在 Zoom 上談到自己獨特的名聲時說道：「這會在一些互動方面營造出一種強度和陌生感，而這在該劇的其他版本中可能不存在。」「但我認為有些人可能更願意參與，因為他們覺得自己是和我一起長大的。」這部劇讓拉德克利夫這個非常注重隱私的名人能夠以自己的方式與粉絲建立聯繫。 「當我戴著帽子走在街上時，我沒有註意到它有一些可愛的東西，」他說，低下眼睛以展示他在紐約的隱姓埋名的樣子。 “我能夠輕鬆自在地與人相處。”
他這樣做很有趣。拉德克利夫的帖子波特 他的職業生涯被定義為危險、古怪且大部分是喜劇角色——丹尼爾斯電影中的一具脹氣的屍體 瑞士軍人； 模仿音樂傳記片中的怪異艾爾；一位語速很快的作曲家 我們快樂地滾動， 這為他贏得了 2024 年托尼獎。現在，隔壁 每一件閃閃發光的東西， 他正在 NBC 的一部新喜劇中擔任主演 30 搖滾 大腦信心， 雷吉·丁金斯的衰落與崛起， 與無政府主義喜劇演員崔西·摩根一起扮演直男。坦白說，雷德克利夫不需要為了錢而工作。他選擇項目只是為了好玩：“我現在選擇的一切都是自由和寬鬆的。”
另一個決定因素 拉德克利夫職業生涯的巔峰：他快三歲的兒子。後 高興地 36 歲的拉德克利夫在完成百老匯演出後，考慮從戲劇的日常工作中休息一下。 「所以我和一位年長的演員談到，當你的孩子在真正的學校裡時，做戲劇是多麼困難，因為他們整天不在學校，而那時你在身邊。然後他們晚上回家，那時你不在，」他回憶道。 雷吉·丁金斯， 同時，他在距離家 40 分鐘路程的地方方便地進行了拍攝。 “我想有一天，當他十幾歲的時候，他會說，’爸爸，我真的不想和你出去’，然後我就去拍照。但現在他對和我出去很感興趣。”
當拉德克利夫每天晚上結束 85 分鐘的演出回到家時，他都會回憶起和他交往多年的女友的表演——整個過程充滿喜劇性，但也充滿情感。當參與者參與時，每個作品都需要拉德克利夫的一些即興創作。有一次，他要求觀眾提供兩本書作為劇中浪漫次要情節的主要道具。在我參加的日場演出中，一位觀眾高興地遞給他一本書，書名是 討厭女人的男人：從非自願獨身者到把妹達人。 拉德克利夫假裝對自己的愛人（也是由一名觀眾扮演）讀這本書感到憤怒，他在台上低聲說，“我再也不會和你說話了。”
儘管這部劇充滿笑點，但它卻與沉重的心理健康主題作鬥爭。雷德克利夫飾演的角色在他 7 歲時就開始寫下令人振奮的清單，因為他的父母不肯與他討論他母親住院的事。這是他說服她留下來的方式。 「任何擁有這些本能的孩子都是如此美麗和感人，」他說。這迫使雷德克利夫考慮到自己兒子的成長以及不可避免的衝突和悲劇。 「總的來說，我的兒子非常快樂、美妙、可愛。當我知道生命即將降臨在他身上時，我真的無法接受，」他說。 “現在我知道我不會接受這個。”
雷吉·丁金斯 與 每一個閃閃發光的東西。 這是一個比心更柔軟的節目 30 搖滾。 雷德克利夫飾演阿瑟，一位紀錄片製片人，受摩根的前足球員雷吉僱用來拍攝一部電影。 最後一支舞——紀錄片風格，促進雷吉回歸。對於劇中相對不那麼粗魯的角色，他說：“現在世界上有太多瘋狂的自戀者，我們不需要看到更多的人。”
亞瑟還需要一些專業康復。贏得奧斯卡獎後，他毀了一部漫威電影；一段他在綠幕前指揮演員在網球前失去冷靜的影片在網路上瘋傳。在典型的 30 搖滾 時尚的是，當有人告訴亞瑟場景中的一些網球應該是真正的網球時，這達到了荒謬的高度。
元笑話是拉德克利夫是與網球一起表演的先驅。 「我對此沒有任何問題。我確信我會再次用網球表演。我已經用網球完成了我職業生涯中一些最好的表演，」他笑著說道。 「在那些第一個 波特 電影中，瑪吉史密斯和艾倫里克曼可能會說，「這太荒謬了。」但孩子們，我們說，『好吧，好吧。 ’”
作為一個青少年，在漫長的一天拍攝了該系列的八部電影之一之後，雷德克利夫會回到他的預告片並表演喜劇 – 任何與艾倫帕特里奇合作的東西， 辦公室， 很明顯， 30 搖滾。 「如果你在我完成這些電影時告訴我，我最終會與羅伯特·卡洛克和薩姆·米恩斯合作，由蒂娜（費伊飾）擔任製片，並站在特蕾西面前，我會咬斷你的手來接受這個提議。”
雷德克利夫可能是個喜劇迷，但他並不擅長喜劇。 「身為一個青少年，我非常在意自己的臉，尤其是在我的臉方面。到了年底 波特， 我說，『當我的臉表現出某種表現力時，我有點討厭它，所以如果我不對它做任何事情，就不會出問題，』」他說。「你可以看到，特別是在第六部電影中，我非常非常僵硬。 」
所以，就在大結局上映前 波特 電影中，他被邀請擔任主角 如何在不真正嘗試的情況下取得商業成功 在百老匯，她的第二個主要舞台角色 馬屬 但這是他的第一個真正的喜劇。這讓他有機會在現場觀眾面前開玩笑並即時觀察人們的反應。 「我了解到，實際上，看起來怪異有時是有用的，而且不應該避免。作為演員，這是你工具包的一部分。當你年輕時，你會擔心自己看起來很酷。隨著年齡的增長，你會意識到這些東西無論如何都是毫無意義和主觀的。”
他開始專注於他後來茁壯成長的特定類型的喜劇——例如當特蕾西·摩根開始尖叫一隻浣熊從她的浴室裡爬出來時，他保持著臉。 “在某些方面，扮演直人很容易，”他說，“因為你只是在扮演現實情況。我認為，當我扮演的人不知道正在發生一些有趣的事情時，我通常是最有趣的。”
然後他會嘗試從導演轉型成為導演。他已經寫了一個劇本，希望能拍成電影。無論他作為藝術家的地位如何，「沒有人會給我一個令人驚嘆的劇本，」他說。 「我需要證明自己。」拉德克利夫的大部分生活都被他的名氣所定義——戴著面具乘坐地鐵，沒有受到打擾，也沒有試圖打破對他可以扮演誰和什麼的先入為主的觀念。和 每一件閃閃發光的東西， 他正在彌合自己和觀眾之間的差距。他擁抱他們，不是把他們當作粉絲，讓他永遠不必再工作，而是把他們當作他故事下一章的合作者。他將永遠需要它們，儘管也許永遠不會超過這部劇的最後帷幕。
