很少有關於未解決的兒童虐待問題的當代電影——最終總是未解決的問題——能像《藍色電影》那樣切入骨子,該片用艾略特·塔特爾的兩隻手偽裝成挑釁。
這部打破禁忌的作品講述了一個陽剛的流浪漢面對多年前對他產生慾望的戀童癖老師的故事,這部打破禁忌的作品在今年夏天在愛丁堡首映和十月在紐約新電影節首映之前遭到主流電影節的拒絕,幾乎沒有隱藏什麼,甚至提供了一些更令人難以接受的內容。撇開舞台劇的局限性不談,這部電影展現了一名被定罪的兒童猥褻者和一名二十多歲的學生性工作者之間懸疑的、千變萬化的對話的情感複雜性。
《藍色電影》完全以洛杉磯 Airbnb 漢考克公園的租用場地為背景,只有兩名演員,敢於去我很久沒有看過美國電影旅行的地方。 2014年,聖丹斯電影節有一部由塔利·沙洛姆·埃澤爾執導的以色列電影《公主》,嚇壞了很多人。這是關於一個12歲女孩和她母親的男朋友的“親密關係”的故事。 2011 年,奧地利電影《邁克爾》由邁克爾·哈內克 (Michael Haneke) 的門生馬庫斯·施萊因澤 (Markus Schleinzer) 執導;這是關於一名保險推銷員性侵一名被鎖在地下室的 10 歲男孩的故事。這些都令人震驚。他們都不是美國人。
塔特爾是一位美國電影製片人,他得到了馬克·杜普拉斯以及該項目所有可能的合作者的支持,他願意帶你去同樣的黑暗地方,讓你想起那些想要用露骨的性心理挑釁來震撼你的歐洲導演。在這位第二部故事片製作人中,塔特爾對素材的利用令人驚訝的人文主義和同理心方法令人印象深刻。影片講述了一位戀童癖老師對他以前的學生在才藝表演中的表現的性幻想,以一種奇怪的悲傷方式展現出來。
《藍色電影》由新星演員基隆·摩爾 (Kieron Moore) 飾演 dom camboy 亞倫·伊格爾 (Aaron Eagle)(真名亞歷克斯·麥康奈爾 (Alex McConnell) 飾),里德·伯尼 (Reed Birney) 飾演一位關係疏遠的中學老師,兩人在一個充滿關於慾望、羞恥和內疚的對話的夜晚重新建立了聯繫。像聖丹斯電影節和西南偏南電影節這樣的電影節對此視而不見,我並不感到驚訝。主流觀眾會因為這種對異常性行為的原封不動的探索而感到疏遠,但那些尋求類似於托德·索隆茲或格雷格·阿拉基的 90 年代電影的挑戰的人會發現自己處於塔特爾對虐待如何扭曲記憶以及記憶如何扭曲虐待敘事的審視中。
《藍色電影》要求你為戀童癖者感到難過,同時讓同性戀者成為他的場景搭檔,從早期的虐待到晚年的性行為,《藍色電影》在微妙的界限上翩翩起舞。電影開始時,我們看到亞倫(摩爾飾)滿頭大汗,毛茸茸的,穿著白色內褲,從頭到腳都有紋身,為他聽話的追隨者直播。他的一位匿名粉絲願意出 5 萬美元進行面對面的見面會。由於經濟拮据,該男子同意與他的客戶過夜。戴著滑雪面罩的顧客向他打招呼,並承諾如果亞倫現身,他會給他更多的錢,也許還會給他披薩。

原來這位顧客是格蘭特先生,又名漢克,他是亞倫很久以前的老師,在亞倫童年時就對他特別感興趣。亞倫在學校期間,漢克被發現在校園內性侵犯一名男孩,被解僱並被判入獄。當面具被摘下並且亞倫再次脫下衣服時,他的牆壁開始崩塌。他透露漢克現在已經轉向宗教作為對自己所受折磨的贖罪,但正如他告訴亞倫的那樣,他對意義的追求並不是沒有其他攻擊兒童的嘗試或想法。
塔特爾的劇本和攝影機沒有對角色做出任何判斷;就像亞倫分享了一個關於他在浴缸裡裸體時遭受虐待的令人毛骨悚然的故事(可能是真的,也可能不是),或者漢克講述了他在親戚手中遭受的虐待的令人作嘔的故事。演員們就像你能想像的那樣頑皮,他們的劇本你可以想像很多人都會說“不”。
71 歲的伯尼(《人類》)以電視和戲劇作品而聞名,他邀請您感受他所有的痛苦,儘管我們在他的電影中被迫生活的世界在道德上存在問題。與此同時,亞倫改變了自己的方式,因為摩爾隱藏了自己深深的傷口,而權力失衡也很高,漢克想知道他是否“仍然愛”亞倫。另一個問題是,鏡頭要求我們對經常裸體的摩爾產生渴望,使我們至少接近漢克的目光。
漢克還想知道他是否仍然會被他童年時期想要的成年人所吸引。影片中最令人不安的暗示之一是,他把亞倫從頭到腳剃光,讓他看起來更孩子氣。這兩位演員的所作所為無疑是勇敢的,即使電影故意變得古板。畢竟,“藍片”僅限於單一媒介。
電影攝影師瑞安·傑克遜-希利還拍攝了伯尼執導的同樣備受爭議的《彌撒》,講述校園槍擊事件對受影響家長造成的後果。電影攝影師熟悉只有幾個人的狹窄房間,而這部電影的視覺美感(事實上,當夜幕降臨到黎明時,它常常籠罩在悲傷之中)有助於減輕所展示的痛苦。
塔特爾明智地避免閃回或房間外的情境。儘管我們對他們感到同情,但我們仍然關注這兩個人以及我們對他們的不適。 《藍色電影》觸及了許多棘手的問題,比如今天的同性戀是否在某種程度上是過去影響的結果。與這個問題平行的是,虐待是否會導致更多的虐待,即是否會讓你變成戀童癖或性犯罪者。漢克說他曾經知道自己是誰。他在中學時對同齡同學的性幻想一直延續到成年。塔特爾在這裡想要攻擊的是一種可怕的十字路口觀念,即戀童癖和同性戀源於同一根源。
儘管如此,《藍色電影》還是罕見地以同情心傾聽漢克這樣的戀童癖者的心聲,作為觀眾,你要么對此感到好奇,要么讓它困擾你。漢克和阿龍一樣,都為自己的身份所苦,但他們不是同一個人,也不是來自同一個地方。 《藍色電影》讓你感到有點噁心,對自己應該有的感覺感到非常不安。但很少見且令人愉快的是,大多數電影要么不敢去那裡,要么告訴你應該如何看待這些材料。
等級:B+
《藍色電影》在愛丁堡電影節和新電影節首映。目前正在尋求美國分銷。
想了解 IndieWire 電影的最新動態嗎? 評論 和批判性的想法? 在這裡訂閱 加入我們新推出的時事通訊《大衛·埃利希評論》,其中我們的首席影評人和首席評論編輯匯總了最佳新評論和發行精選,以及一些特別的想法 – 所有這些都僅供訂閱者使用。










